Decorar a casa com arte: 8 artistas a não perder na ARCOLisboa 2023

A ARCOLisboa 2023 voltará a transformar a capital portuguesa num ponto de encontro de colecionadores, curadores, artistas e especialistas de todo o mundo. Na sua sexta edição, que terá lugar de 25 a 28 de maio, a Cordoaria Nacional acolherá as obras de arte apresentadas pelas galerias selecionadas pelo Comité Organizador e pelas equipas de curadoria das diferentes secções. A exposição global de arte moderna, em colaboração com a Câmara Municipal de Lisboa e a IFEMA MADRID, apresentará o panorama atual da arte espanhola em conjunto com a arte lusitana e europeia, bem como uma seleção de artistas do continente africano.

Os consultores especializados em arte da RedCollectors selecionaram 8 artistas a não perder na ARCOLisboa 2023. Para decorar a casa ou até para oferecer: as obras de arte da feira online podem ser adquiridas a partir de qualquer parte do mundo aqui.

Diogo Pimentão

Diogo Pimentão é um artista contemporâneo português, conhecido pela sua abordagem inovadora à escultura e ao desenho. Pimentão utiliza técnicas e materiais não convencionais no seu trabalho, como o uso de papel amassado e perfurado e ferro soldado, para criar formas abstractas em constante mutação. O seu trabalho reflete o seu interesse pela gestualidade e pela exploração do movimento, sendo frequentemente comparado à dança. O artista já expôs em galerias e museus de todo o mundo e o seu trabalho foi objecto de múltiplas exposições individuais e coletivas. Pimentão é reconhecido pelo seu contributo para a arte contemporânea, tendo recebido vários prémios e reconhecimentos pelo seu trabalho.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Albano Afonso

Albano Afonso é um importante artista brasileiro conhecido pelo seu trabalho multidisciplinar que engloba fotografia, escultura, instalação e pintura. Nascido em 1964 em São Paulo, Brasil, Afonso desenvolveu uma prática artística diversificada e experimental que explora temas como a identidade, a memória e a percepção. Albano Afonso expôs o seu trabalho em numerosas exposições individuais e coletivas em galerias e museus de renome internacional. O seu trabalho tem sido amplamente elogiado e reconhecido, tendo ganho prémios e bolsas no campo da arte contemporânea.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Blanca Casas Brullet

Blanca Casas Brullet é uma artista contemporânea espanhola, nascida em Barcelona, Espanha. O seu trabalho centra-se na pintura, na fotografia e na instalação e caracteriza-se por uma exploração poética dos temas do tempo, da memória e da identidade. Utiliza frequentemente meios mistos, como a colagem e a sobreposição de imagens, para criar camadas de significado e textura nas suas obras. O trabalho de Casas Brullet foi exposto em galerias e museus em Espanha e noutros países da Europa e da América do Norte, e foi objeto de numerosas exposições individuais e coletivas. A artista recebeu reconhecimento e prémios pelo seu trabalho e pela sua contribuição para a arte contemporânea.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

María Tinaut

María Tinaut é uma artista proeminente nascida em Valladolid, Espanha, cujo trabalho deixou uma marca profunda no mundo da arte contemporânea. Através de uma variedade de meios, como a pintura, a escultura e a instalação, cria composições que convidam o espectador a reflectir sobre a natureza da identidade e da perceção. As suas obras apresentam frequentemente figuras humanas estilizadas e paisagens simbólicas, gerando uma atmosfera enigmática e sugestiva. A obra de María Tinaut tem sido amplamente exposta em Espanha e no estrangeiro, tendo sido objecto de numerosas exposições individuais e coletivas.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Nico Munuera

Nico Munuera é um artista contemporâneo espanhol nascido em Múrcia. O seu trabalho centra-se na exploração de temas como a identidade, a memória e a cultura popular e caracteriza-se pelo seu estilo visualmente vibrante e lúdico. Munuera utiliza técnicas como a pintura, a escultura e o desenho para criar obras que apresentam frequentemente um sentido de humor e sátira. O seu trabalho faz frequentemente referência à cultura popular e à iconografia, como os desenhos animados e os super-heróis. A obra de Munuera foi exposta em numerosas galerias e museus em Espanha e noutros países europeus, tendo sido objecto de exposições individuais e coletivas. O trabalho de Munuera foi reconhecido pela sua contribuição para a arte contemporânea, tendo recebido vários prémios e distinções pelo seu trabalho.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Alexandra Karakashian

Alexandra Karakashian é uma artista contemporânea sul-africana que vive e trabalha atualmente na Cidade do Cabo. O seu trabalho centra-se na exploração de temas como a memória, a identidade e a história, e caracteriza-se pela utilização da fotografia e da instalação. Karakashian utiliza a fotografia como um meio para captar paisagens e objectos do seu ambiente imediato, transformando-os depois em instalações que incluem elementos escultóricos e vídeo. O seu trabalho tem sido exposto em galerias e museus na África do Sul, Europa e Estados Unidos, e tem sido reconhecido pela sua contribuição para a arte contemporânea. Karakashian recebeu vários prémios e bolsas ao longo da sua carreira, e o seu trabalho foi objeto de numerosas exposições individuais e coletivas.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Timo Nasseri

Timo Nasseri é um artista contemporâneo alemão que trabalha essencialmente com a técnica do desenho. O seu trabalho centra-se na exploração da figura humana e na representação do corpo, utilizando uma estética que se caracteriza por uma abordagem pormenorizada e uma mistura de realismo e imaginação. Nasseri utiliza meios mistos, incluindo lápis, tinta e aguarela, para criar obras que incluem frequentemente elementos de surrealismo e fantasia. O seu trabalho tem sido exposto em galerias e museus de todo o mundo e tem sido objecto de numerosas exposições individuais e coletivas. O trabalho de Nasseri tem sido reconhecido pela sua capacidade de captar a complexidade da experiência humana, tendo recebido vários prémios e distinções ao longo da sua carreira.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.

Andrea Canepa

Andrea Canepa é uma artista peruana que trabalha no domínio da instalação, da performance e da videoarte. O seu trabalho explora temas de memória, identidade e política através de uma abordagem multidisciplinar e de uma forte ligação à sua cultura de origem. Canepa utiliza uma variedade de materiais e meios para criar as suas instalações, que incluem frequentemente objectos encontrados, têxteis e elementos sonoros. Na sua prática performativa, utiliza o seu próprio corpo como um meio para explorar os limites físicos e emocionais da experiência humana. O seu trabalho tem sido exposto em galerias e museus de todo o mundo e tem sido objeto de numerosas exposições individuais e coletivas. O trabalho de Canepa tem sido reconhecido pela sua capacidade de abordar questões sociais e políticas de uma forma poética e pungente, tendo recebido vários prémios e distinções ao longo da sua carreira.

RedCollectors

• Obra disponível aqui.